Tout ce qui te passe par ma tête
Rangez les cotons-tiges, branchez vos enceintes et installez-vous confortablement : bienvenue là où on aime prendre soin de ses oreilles. Vous y trouverez différents recueils de musiques aux intentions variées.
Les éboueurs du futur est une illustration musicale représentant une interprétation sonore de l’image ci-dessous.
La musique, comme l’illustration, se découpe en trois parties : la première est purement introductive et laisse place à une seconde plaçant le décor futuriste de façon ample mais sobre et froide. La troisième partie développe ce décor en imaginant le mouvement et le fonctionnement du véhicule des éboueurs du futur.
La composition a été réalisée pour le concours d’entrée au MAAAV.
Devisu est le nom d’un projet de jeu vidéo réalisé pour le concours de l’ENJMIN.
Il s’agit d’un jeu de plate-forme inspiré du poème Le bateau ivre de Rimbaud, mettant en scène les aventures d’un adolescent fuyant la maison afin de chercher à se construire. Le gameplay s’axe autour de différentes interactions possibles avec chacun des éléments présents dans les niveaux, permettant de modifier celui-ci à la guise du joueur. Les deux extraits présents sont similaires au niveau de la musique, et l’un d’eux est une simulation de partie, avec bruitages ajoutés. Le joueur évolue alors dans un jardin, en interagissant avec plusieurs éléments (tables, chaises, fleurs, arbres, rivière…).
Vous pouvez consulter le dossier du jeu Devisu pour avoir plus d’informations à son sujet.
La version sonorisée est disponible ci-dessous :
Travail d’identité sonore menant à la création d’un logo sonore et d’une courte bande-son pour accompagner le message d’accueil d’un standard téléphonique.
Le design traduit une image enfantine, légère associée au précieux, au feutré. L’objectif est d’évoquer le souvenir et la conservation, au moyen des timbres et de la mélodie.
Réalisé pour la société Spéciclass.
Il neige est la poursuite du travail effectué sur les arrangement des composition au piano. La musique est manifestement plus orientée vers une instrumentation massive puisant son inspiration dans l’orchestre symphonique, la composition fut également l’occasion de travailler sur le rythme et les percussions.
La première partie reste dans le même trip que pour la version piano : calme, progressive, fine, pour évoquer les premiers flocons d’une chute de neige forcissant petit à petit. La seconde partie tend bien plus vers la tempête qu’avant, avec un aspect légèrement plus dramatique, conservé jusqu’à l’accalmie.
Au départ composée d’une simple succession de quatre accords, un pupitre de cuivre pauvre et peu de rythme, la musique fut enrichie grâce aux excellents conseils de Charleon sur la section Arts de Kongregate pour donner la version actuelle moins monotone et plus intense.